Бэйл Органа

Ни один крупный медиа-проект по «Звездным войнам» не может обойтись без сопроводительных романов – это совершенно естественное явление, как по маркетинговым соображениям, так и с позиции развития художественной вселенной. Однако, отношения между мультсериалом The Clone Wars и связанной с ним литературой оказались довольно неловкими. Большая часть целевой аудитории (особенно смешанной в первые годы вещания) наверняка надеялась обнаружить под обложкой с трехмерными клонами увлекательное приключение, близкое по духу работам команды Дэйва Филони – в конце концов, такие произведения нередко появляются даже во «взрослой» ЗВ-литературе. Однако, на деле в пилотном романе прославленная писательница-милитаристка Карен Трэвисс щедро рассыпала традиционные для себя описания сурового армейского быта, посттравматических переживаний и культурных особенностей различных цивилизаций, а темы и образы первоисточника не только не стала раскрывать глубже, но и вовсе практически отбросила за ненадобностью. Через полгода после новеллизации The Clone Wars, в самый разгар Первого Сезона, был выпущен второй роман в серии – Wild Space Карен Миллер. Для нее это произведение стало дебютом в литературе по «Звездным войнам», хотя, по ее собственным словам, писательница была верным фанатом Далекой-далекой Галактики еще с 1977 года, когда она – тогда еще шестнадцатилетняя девушка – впервые увидела Хана Соло и сказала подружке: «А он, вроде как, вполне себе». Пылая нежной любовью к Саге и ее героям, автор принялась за работу над новым витком развития ЗВ-вселенной. По крайней мере, так она заявляет в своем блоге. И поначалу в это даже несложно поверить – в основе Wild Space лежат действительно любопытные идеи. Несмотря на то, что роман формально связан с The Clone Wars Карен Трэвисс, по своей концепции он скорее является непосредственным продолжением новеллизации «Атаки клонов» за авторством Роберта Сальваторе. Оба автора стремятся показать главных героев «Звездных войн» как людей с непростой судьбой, а не односложных персонажей. Оба выводят на первый план внутренний конфликт джедаев, сталкивающихся с запретными эмоциями. Наконец, оба ведут повествование простым, но довольно разнообразным языком, мелодраматичность в котором сочетается с легким налетом эротизма. Внешняя интрига и боевые эпизоды у Миллер, как и у ее предшественника, присутствуют лишь из необходимости и описаны довольно пунктирно. Повествование выстроено в первую очередь вокруг любовной линии Энакина и Падме (в первой половине книги) и зарождения дружбы между Бэйлом Органой и Оби-Ваном Кеноби (во второй). В ранних произведениях Расширенной Вселенной эти темы по высочайшему повелению Джорджа Лукаса практически не раскрывались, и желание автора объяснить, каким образом сенатор с Алдераана оказался ближайшим другом Ордена, вполне похвально. Само наличие этих мотивов поначалу даже позволяет закрыть глаза на очевидную драматургическую невыстроенность романа: фактически Wild Space состоит из двух едва связанных повестей, и главные герои первой половины книги во второй практически не появляются. Смириться можно было бы и с далеко не самым оригинальным подходом к сюжету: дружба Оби-Вана и сенатора Органы куется не в горниле запутанной интриги в Сенате, где оба героя смотрелись бы уместно, а на очередной далекой, таинственной и бесконечно опасной планете, где запрятаны древние тайны ситов. Миллер следует за Сальваторе еще и в том, что отталкивается в первую очередь от битвы за Геонозис и, в меньшей степени, от событий «Призрачной угрозы». Битвы и герои полнометражных The Clone Wars в романе упоминаются чрезвычайно редко и бегло, а разворачивающаяся параллельно событиям романа анимационная дилогия Downfall of a Droid / Duel of the Droids (шестая и седьмая серии Первого Сезона) является лишь удобным поводом избавиться от Энакина и его падавана Асоки во второй половине книги. И да, вынесенный на обложку Wild Space капитан Рекс в самом романе появляется всего лишь в одной сцене и произносит ровно две реплики. На предыдущие наработки Расширенной Вселенной Миллер и вовсе предпочитает закрывать глаза. Причем подобного курса она придерживается даже там, где сюжет вроде как предполагает экскурс в историю: например, в последней трети романа Оби-Ван, страдая от видений, заново переживает мучительные трагедии прошлого – но две из них заимствованы из фильмов, а еще две придуманы автором с нуля. Даже упоминание Ксанатоса и дуэли на Телосе происходит как бы случайно, и не исключено, что оно было добавлено редактором в самый последний момент. Впрочем, даже это можно было бы легко простить – в конце концов, Сальваторе тоже на другие произведения не равнялся, но своих героев представил вполне убедительно. Увы, про Wild Space это сказать нельзя. Корень всех бед романа на удивление точно изложен в авторском кредо Карен Миллер: она считает, что "романы по лицензии - это всего лишь официально-одобренные фанфики; и если по книге этого не видно, то писатель что-то делает неправильно". Размышления об оправданности такого подхода заслуживают отдельного материала, но факт остается фактом: Wild Space действительно обладает всеми характеристиками фанфика, причем именно "женского" его подвида. Большинство основных героев - сильные статные мужчины с железной волей и бесконечным запасом выдержки; они могут сколько угодно балансировать на грани между жизнью и смертью, чтобы даже после самых тяжелых ранений получить еще немного (а потом еще чуть-чуть) – и все равно остаться в живых. В то же время эти непобедимые титаны духа втайне все равно мечтают о любви и дружбе и страдают, когда им приходится скрывать свои сложные эмоции от жестокого внешнего мира. В прошлом у каждого из них есть тяжелая, совершенно невыносимая трагедия, к которой они в минуты скорби регулярно возвращаются - и именно общие травматические воспоминания, по версии Миллер, становятся одним из сближающих факторов между сенатором Органой и Оби-Ваном. Внутренние противоречия героев настолько запутаны, что единственным способом взаимодействия друг с другом у них является спор - как правило, ведущийся на повышенных тонах и не стесняющийся хамства и взаимных оскорблений. Но даже самые резкие их слова не стоит принимать всерьез, ведь в конце концов мужская дружба обязательно восторжествует и отметит духовное единство героическим сеансом взаимного самоистязания. Без шуток: в своей последней четверти Wild Space, до этого перегруженный разнообразным ангстом, превращается в натуральный torture porn, и в кульминационной сцене Бэйл Органа три раза нежно, но решительно прижигает раненого Оби-Вана Кеноби его же световым мечом, дабы джедай смог очистить свои мысли от зловещих ситских видений. Опытная фанфик-аудитория уже готова предположить, чем защитники Республики займутся после этого в ожидании спасательной операции, но, к счастью, роман эти подробности опускает. Тем не менее, верные товарищи Миллер сразу же после выхода романа дописали все, что нужно. Финальные умолчания выглядят тем более странно, ибо в романе, как кажется, объясняется практически все. Принципы монтажа повествования и динамики материала автору будто бы неизвестны вовсе: каждое движение, каждую мысль, каждый шаг персонажей Карен Миллер расписывает до мельчайших подробностей, что в иных обстоятельствах было бы похвально, но в Wild Space при общем отсутствии реального контента становится практически невыносимым. Половина 342-страничной книги уходит на то, чтобы герои смогли выяснить отношения и отправиться в путь, а вторая половина – на сам этот путь, поразительно однообразный и, как справедливо отмечает в финале сам Оби-Ван, «довольно непримечательный». Количество персонажей, локаций и событий сведено к рекордному для «взрослой» ЗВ-литературы минимуму, и если раньше проблема многих ЗВ-романов по Эпохе Приквелов заключалась в беспорядочном создании новых героев, планет и культур, то Миллер, наоборот, сосредотачивается на трех-четырех действующих лицах и двух основных мирах – Корусканте (первая половина) и таинственной планете ситов Зигуле (вторая половина). Но даже новую, потенциально-интересную планету писательница превращает в блеклый эрзац-Коррибан: скалистая поверхность с минимумом растительности, беспощадное солнце, отсутствие фауны или хотя бы примитивной цивилизации и посреди столь невзрачного фона – неизвестно кем и неизвестно зачем построенный черный-черный храм, в котором хранятся никому не известные и не интересные артефакты, о существовании которых даже мастер Йода с Дартом Сидиусом забывают в кратчайшие сроки. Отсутствие нового материала тем более усугубляется наиболее фатальным недостатком Wild Space – Карен Миллер, при всей своей провозглашаемой любви к «Звездным войнам», абсолютно не понимает главных героев Саги. Заявленное во Втором Эпизоде недоверие Оби-Вана к политикам она усиливает до высокомерного презрения, и ради этого даже готова напрочь забыть о его традиционной мягкости и дипломатичности. Всегда тактичный и верный принципам Республики Бэйл Органа в романе превращается в рупор анти-джедайской идеологии и заливает собственные неврозы дорогим алкоголем. Йода, воплощение догм Ордена, с деспотичной категоричностью стремится вытравить любые эмоции из своих подчиненных и настойчиво не обращает внимания на фамильярное обращение к нему со стороны Мэйса Винду. Все положительные персонажи практически постоянно хамят друг другу, ссорятся вплоть до полного разрыва отношений, но в конце концов все-таки мирятся и горько плачут в братскую жилетку под закадровые всхлипывания нежных читательниц. Таким образом, наиболее здравомыслящим и эмоционально-стабильным героем Wild Space является… Дарт Сидиус, который отрешенно наблюдает за чужими страстями и лишь в ремарках позволяет себе злорадно посмеяться над беспомощными противниками. Насколько же он, как оказалось, прав. К сожалению, Wild Space Карен Миллер при всем своем потенциале стал всего лишь очередным пополнением в длинном списке малоудачных произведений по Эпохе Приквелов. Выхолощенный сюжет, серьезные проблемы в динамике повествования, неубедительное развитие персонажей и отсутствие хотя бы минимальной ценности для мира «Звездных войн» и эпохи Войн Клонов в частности – всех этих недостатков можно было избежать, но автор, как и ее предшественница Карен Трэвисс, очевидно, не успела (или не захотела) разобраться в том материале, что попал к ней в руки. Впрочем, Lucasfilm почти всегда дает своим авторам второй шанс; остается только надеяться, что два года спустя в дилогии Clone Wars Gambit Миллер им воспользовалась.

Главный недостаток книги — она ужасно затянута. Оби-Ван с Бейлом бесконечно долго летят на Зайголу и ведут бесконечную беседу. Право, это всё могло уместиться в 20-страничную брошюрку.

Гамбит — ужасно затянут. Герои бесконечно долго добираются до места, и треть книги один персонаж страдает от головной боли, а другой тащит его на себе. Это всё могло уместиться в 20 страниц.

Гамбит: Осада. Я могу быть неправ, но мне кажется, что сама фабула дурацкая.

Безусловно, «Маска страха» была одной из самых ожидаемых книг, особенно учитывая, что других ожидаемых книг и не было. Она вышла в удачное время, поскольку её очень многое связывает с «Андором». Но действие тут разворачивается в первый год после событий Третьего эпизода, что само по себе интересно. Народ ещё не привык к новому названию Империи, и Фрид прекрасно иллюстрирует то, как легко перекроить всю многотысячную систему, когда всё, что для этого нужно — напоминать об ужасах войны. «Маску страха» можно считать приквелом к «Андору», однако с таким же успехом у неё получается быть сиквелом к «Мести ситхов». Главными действующими лицами становятся три персонажа — Мон Мотма, Бейл Органа и Соджин — сепаратист-киборг, проснувшийся в мире без Сепаратистов и попавший к компанию Со Герреры. Мон Мотма здесь до комичного похожа на саму себя из первого сезона Андора — вечеринки для привлечения голосов, робкая борьба с режимом и тоска по былому. Но она всё ещё идеалистка, всё ещё верит в то, что одно удачное выступление в Сенате способно остановить авторитарную машину. Бейл же разрывается между любовью к дочери и преданности джедаям, которых, как он считает, он обязан оправдать в глазах масс. Мучаемый этим чувством вины, он готов чуть ли не костьми полечь за идею, но мучеником ему не даёт стать Бреха и, опять же, Лея. Это знакомые герои, которые только начинают свой повстанческий путь. Оба идеалисты, и оба, но особенно Мон Мотма, продолжают ошибаться, воспринимая Империю не более чем ребрендингом Республики. Слепая вера в то, что политическая система и бюрократия перемелет даже Палпатина становится всё слабее к концу этой весьма увесистой книги. Описываемые события тоже знакомы многим из нас: полиция, которая защищает всех, кроме жертв, унижения и пытки политических заключённых... нам не нужна была ещё одна книга о том, как плоха Империя, и её главным успехом можно назвать то, как она перекраивает знакомых персонажей и показывает их внутренние перемены. В 2005 году то, как Палпатин оправдал «миром» создание Империи вызывало усмешку, но напрасно: люди готовы пожертвовать многим ради того, чтобы перестать бояться. Отсюда и название книги — «Маска страха» рассказывает о невидимом жителе Галактики, который только что пережил худшую войну в современной истории. Страх позволяет Палпатину вершить что угодно даже не ломая демократический процесс. Конец книги неожиданно дарит превосходную сцену с Амеддой. В книге без антагонистов он стал тем самым зловещим представителем нового режима. Надеюсь, во второй книге трилогии его будет больше.

И раньше уже так считал, но после этой книги для меня Фрид - однозначно лучший из ныне пишущих ЗВ авторов. Даже когда он с чернухой всё же перебарщивает. Один из лучших аспектов сабжа - то что каждого из главных персонажей сюжет сводит минимум с одним собеседником, излагающим валидные аргументы...

Не удивительно, что книга, являющаяся сиквелом к мультсериалу «Войны клонов» и приквелом к «Повстанцам», ориентирована на подрастающую аудиторию самих сериалов. Это и не плохо: как нам уже показала Клаудия Грэй, возраст читателей никак не влияет на качество книги. На него, как и раньше, влияет только одно: мастерство самого писателя. Но назвать Джонстон очень мастеровитой я не могу. «Асока» – очень небольшая книга, рассказывающая об очень немасштабном противостоянии. Её рецепт прост – немного A New Dawn и немного Kenobi. В центре внимания, конечно, Асока – или Ашла, как она теперь себя называет. Как и в других подобных книгах/рассказах/фан-фиках, она укрывается от Империи на самых удалённых планетах Галактики, заклявшись больше никого не спасать. Но не всё так просто – куда бы тогрута не отправилась, её встречают самые отзывчивые и заботливые люди, которых только можно встретить. Вот незадача. Пересказывать сюжет нет смысла – книга и так очень невелика, и пересказ может занять всего пару строк. Ограничусь лишь тем, что Асока попадает на луну Раада, где заводит дружбу с местными фермерами, которые моментально становятся её друзьями, несмотря на то, что она совершенно ничего о себе не рассказала и проводит время в уединении. Вскоре прилетают имперцы, и перед героиней встаёт дилемма, что делать – либо защищать, либо убегать. Либо всё вместе. Интриги никакой нет – мы прекрасно знаем, что она выберет. «Асока» написана простым, незатейливым языком, зачастую просто констатирующим факты. Иногда автор, а попытке разбавить пресное повествование, вкрапливает в текст заковыристые и исконно книжные слова типа wan вместо pale, но слова не ложатся гармонично, а лишь выбиваются из общего текста. Много внимания уделяется внутренним переживаниям персонажа, его обязательным флэшбекам к джедайской жизни и забавным, хоть и повторяющимся шуткам вроде «Оби-Ван сделал бы это» и «Энакин сделал бы то». Никаких откровений, ничего действительно интересного – джедайскую драму после приказа 66 мы уже читали, и у Джонстон не хватает силы языка для того, чтобы чем-то выделиться. Более того: язык тут настолько сухой, что книгу порой читать было откровенно тяжело. Я должен был прочитать её в считанные дни, но дни в итоге растянулись на недели. По сути, относиться к «Асоке», как к серьёзному произведению, не стоит. Это связующее звено между одним мультсериалом и другим, и оно работает – но не более. Писательница смогла зарисовать приятных персонажей, хотя многие из них в итоге и свелись к традиционным архетипам. Разумеется, живее всех получилась Асока – но это уже готовый персонаж. Все остальные более-менее соотносятся с категориями. У нас есть отважные независимые фермеры (читай: будущие повстанцы), маниакальные плоские злодеи, холодные расчётливые имперцы и даже наёмники-негодяи. Что касается места действия, то Раада получилась ничем не выделяющейся фермерской луной на отшибе Галактики. Милые, сплочённые жители были созданы только для нагнетания мрачности, когда появляется Империя, и к ним сложно относиться не как к очевидному двигателю сюжета. Все вызывают симпатию, но к концу книги второстепенных персонажей всё равно сложно друг от друга отличить. Я до сих пор не помню их имена. Да что там имена, я только-только книгу прочитал, но она уже улетучивается из моей памяти. Со злодеями в «Асоке» совсем плохо. По сути, их тут практически нет – главным антагонистом является сама Империя, чьи жернова подминают под себя планету за планетой с удивительной для новообразованного государства эффективностью. Это не так уж и плохо, если бы Джонстон не попыталась всё-таки ввести персонажей, среди которых есть некто, кого я могу охарактеризовать разве что как «злого бухгалтера», и Шестой брат, который остался даже без намёка на индивидуальность. Я бы не назвал писанину Джонстон особо интересной, но она не боится затрагивать серьёзные темы построения мира. Так, многое рассказывается о формировании кибер-кристаллов – пожалуй самая интересная, хоть и противоречивая часть книги. Также мы видим, как Бэйл Органа постепенно собирает вокруг себя мятежников. Более того, не обошлось и без интересных камео. Но моя претензия к книге остаётся неизменной: пусть тут есть интересные детали, всё это легко умещается в пару абзацев. Я так и не понял, зачем мне читать целую книгу. Для кого же «Асока»? И стоит ли её читать? На самом деле, всё просто: если вы считаете себя поклонником мультсериала «Войны клонов» и вас интересует сама Асока – то да. Все остальные особо ничего для себя не извлекут. Я подошёл к чтению книги с умеренным интересом: я не фанат ВК и самой Асоки, но я наделся получить увлекательный приключенческий роман. Увы, меня ждало разочарование, но кто-то наверняка со мной не согласится. Судя по всему, наши англоязычные коллеги остались книгой довольны, так что моё мнение может оказаться далеко не самым популярным. Я могу сказать, что никаких откровений о самой Асоке мы не узнали. Мы не будем относиться к ней иначе, она не раскрыла себя с какой-то новой стороны. Если убрать отсылки Оби-Вану и Энакину, её имя можно заменить на другое, и мы получим типичного выжившего джедая – с особенностью лишь в том, что она себя джедаем не считает. Для писательницы Э.К. Джонстон «Асока» стала первым произведением по ДДГ, и я даже не знаю, что об этом думать. Мы встречали дебюты и похуже, но я если бы меня попросили охарактеризовать эту книгу одним словом, я бы сказал, что она безликая. Безобидная – да, и даже информативная, но в итоге она разве что тянет на одну серию, или может арку, сериала, но никак не на полноценное произведение. Крепкий середнячок. Но не верьте слепо моему мнению – лучше прочитайте и составьте своё.

В целом, дочитал. Первая часть уж больно шаблонна и видели мы этот сюжет, разыгрывающийся в разных декорациях уже раз пять. А вот вторая поинтереснее да и подинамичнее. Но в целом книга не выдающаяся. 3,5/5

Перед нами третья книга нового канона за авторством Клаудии Грей. С ней она окончательно записала себя в ряды самых активных и заметных строителей новой «Расширенной вселенной». Среди новых авторов Грей является одной из наиболее любимых фанатами благодаря её лёгкому и приятному языку, и умению замечательно прописывать характеры. «Лея. Принцесса с Алдераана» стала её второй книгой про Лею Органу, но на этот раз пред нами предстала не умудрённая опытом и уставшая Лея, а юная и полная решимости принцесса – ещё до фильма Rogue One. На самом деле, во многом книга кажется приквелом не к Четвёртому эпизоду, где мы впервые встретились со взрослой Леей, а именно к Rogue One. Причина кроется в том, что насколько эта книга про саму принцессу, настолько же она про рождение сопротивления. Да, эта тема опять. В отличии от старой РВ, «Дисней» не стремится рассказывать о «постэндоре», зато с радостью зарисовывает период до событий ОТ. В фильме Гарета Эдвардса нам впервые показали разрозненную шайку зарождающегося Альянса, а в «Принцессе» можно почитать про то, как эта компания вообще на такое решилась. Нет сомнений в том, что «Принцесса» интриговала с момента её анонса. Написать о совсем ещё юной Лее хотели давно, но писательнице Энн Криспин так и не дали «добро». Вместо этого за дело взялась Клаудия Грей спустя много лет. Если вы читали хоть одну книгу этой писательницы, то эта её работа вас не удивит. Если бы меня попросили подобрать описание из одного слова, я бы назвал книгу «лёгкой». Это светлая, яркая книга рассказывает об узком временном промежутке, а задача у неё весьма простая. К сожалению, нам не показали детство Леи, зато мы много узнаем о традициях Алдераана. На самом деле именно всю планету можно назвать главным героем книги – недаром «Алдераан» есть в самом названии. Автор очень хотела показать, как сильно эта планета повлияла на то, кем в итоге выросла Лея. Алдердаан сформировал её больше, чем мы могли думать раньше. Так о чём же книга? Итак, Лее Органе исполнилось шестнадцать лет, а значит пришло время для традиционной церемонии, на которой требуется формально выразить своё желание унаследовать трон Алдераана. Лее, как и её матери в своё время, придётся пройти три серьёзных испытания, но не это её тревожит. Гораздо тяжелее ей осознавать, что родители всё больше отдаляются от неё, становятся чужими. Её мать Бреха Органа совсем зачастила с королевскими приёмами и баллами, а отец Бейл Органа стал холодным и вечно занятым. Юной принцессе такое положение дел принять тяжело, но вскоре она начинает осознавать, что не всё так просто, а её родители на самом деле не покладая рук работают над созданием мятежа против Империи. Желательно мирного, но в этот вариант верится мало. И Лея сразу же заявляет о своей готовности вступить в борьбу, на что получает стремительное «нет» от отца. Родители верят, что чем меньше их дочь знает об Альянсе, тем безопаснее. Но, как и любой Скайуокер, Лея оказывается мастером попадать в заварушки, и вскоре узнаёт много страшного о своих родителях и будущем, которое ей уготовано. Несмотря на то, что в книге Bloodline Грей обожглась на вопросе политики, она не побоялась вернуться к ней опять. Впрочем, на этот раз политические решения не столь важные, и являются скорее фоном. Клаудия Грей любит писать о чувствах и людях, и именно этому посвящена книга. Мы неустанно следуем за Леей, не отвлекаясь на других героев, и смотрим, как она взрослеет, меняется и учится. Передать характер персонажа не так сложно, но грамотно зарисовать такую легендарную личность – совсем другое. К счастью, Грей справляется. На протяжении многих лет мы видели множество образов принцессы от разных авторов, и всегда эти образы чем-то отличались. В Лее можно увидеть многое от Падме. Вообще, в их жизнях много параллелей, и недаром книга заносит нас на Набу, где принцесса встречается не только с тамошней королевой, но и другим персонажем, знакомым нам из приквелов. Как и Падме, с самого раннего возраста Лея – талантливый дипломат, способный боец и идеалист до мозга костей. Как и Падме, она не боится идти на конфликт, но знает, когда нужно натянуть вежливую улыбку. Поскольку никакая книга не может обойтись без драмы и антагониста, в роли «злодея» здесь выступает Таркин… вновь. «Вновь» я говорю потому что в последние годы ни одна книга, кажется, не обошлась без его присутствия. И правда, Таркин везде – и даже в кино. Это и не плохо – персонаж-то интересный – да только складывается ощущение, что совсем уж мала Галактика и сама Империя, а Таркин готов заниматься миллионом дел одновременно. Появляются, хоть и мельком, и другие персонажи Rogue One, хотя роли никакой практически не играют. Думаю, Таркин здесь не случайно появился, а для параллелей между книгой и Четвёртым эпизодом. Вообще, параллелей много. Очень сильно писательница давит на наше знание того, что произойдёт с планетой, и знание это угнетает читателя и придаёт даже ярким сценам зловещий тон. Каждое описание красот планеты и её уникальных традиций тут как бы для того, чтобы напомнить, ещё немного – и ничего этого не будет. Это здорово, ведь, будем честны, реальной трагедии от взрыва Алдераана в Четвёртом эпизоде нет. Даже Лея, воочию наблюдавшая за взрывом, ну очень хорошо справилась с шоком. Лея из этой книги так бы не могла, но возможно вот оно взросление персонажа. Грей также любит уделять внимание делам сердечным, и не обошла эта тема и эту книгу. Можете хвататься за голову в ужасе, но нам впервые покажут первую любовь принцессы. Да, внезапно мы увидим, как Лея привязывается к кому-то помимо Хана Соло, и это, согласитесь, интересно. Главная тема «Принцессы» - то, чем мы готовы жертвовать ради идеи. Семья, родной дом, планета или что-то большее – на некий фантомный «мир» во всей галактике? Лея понимает, что её мир заплатит цену, если она начнёт противостоять Императору, хоть и не осознаёт, какой будет эта цена. Её позиция противоположна Джин из начала Rogue One, а комфортную жизнь она готова разменять на военные бараки. Приятно, что повстанческие идеи не написаны тривиально, и больше объясняется вся трагедия этих людей. Роль Империи в книге существенна, и я особо хочу похвалить Грей за это. Это вторая книга после Inferno Squad, где мы видим очень реалистичную, осязаемую Империю. Я не знаю точно, что Грей делает по-другому, но я впервые посмотрел на имперцев через призму реальности, и заметил, как много общего между ДДГ и нашими реалиями. Сколько коррупции, лжи, пропаганды и несправедливости творится на бытовом уровне. Посмотрев на всё под этим углом, я увидел не мощную, лощённую и харизматичную Империю, а гниющую, жадную и зажравшуюся. Мы видели её по-разному, но с такого ракурса я не помню. Итак, перед нами «Лея. Принцесса с Алдераана». Небольшая, не очень сложная книга, написанная лёгким языком. Увы, ей уже пришлось столкнуться со скандалом из-за знаменитой нацистской фразы, которую автор по незнанию вложила в уста Леи (Strength through joy), но впечатление это не портит. Не ждите особых откровений, не ждите потрясающих твистов. Несколько моментов удивляют, некоторые вызывают вопросы. Я бы сказал, что это очень «локальная книга», где важная роль у очень малого числа участников. Я не могу сказать, что герои все мне очень понравились, а точнее запомнились, но и вряд ли кто-то раздражал, хотя забавно было увидеть некое подобие Луны из «Гарри Поттера» среди близких друзей Леи. «Принцесса» ставит перед собой маленькие задачи, и с ними справляется. Нам показали совсем юную неопытную Лею и то, как она сама для себя решила статью частью Альянса. Это осознанный выбор, ведь, в отличии от чуть ли не всей Галактики, она жила по-королевски и бед не знала. Я не впишу эту книгу в списки лучших, да и даже каких-то цитат выделить не смогу. Это просто приятное лёгкое чтиво, которое показывает с новой стороны не только Лею, но и её родителей. Книга обильно использует материалы как спин-оффа, так и приквелов. Пожалеть о прочтении вряд ли придётся.

Честно признать... не впечатлился. Создается такое впечатление, что автор время от времени вспоминал: "ой, я же пишу про Злобную Империю!" и начинал суматошно вставлять злодейства, коррупцию и разгильдяйство куда попало, не особенно задумываясь о том, как это вписывается в логику сюжета и модель общества. Ситуации, навроде "злое начальство ворует у горняков дыхательные маски и продает налево, и требуется личное вмешательство местного моффа, чтобы пресечь безобразия" вызывают недоуменное поднятие бровей до уровня затылка. К концу книги, я уже наполовину всерьез ожидал, что вот сейчас на сюжетную сцену выскочит хор Злых Имперцев во главе лично с Таркиным, и, отплясывая канкан, запоет "Потому что мы злы-ы-е, а-ля-ля-ля-ля-ля!" Особенно от автора пострадал Таркин, которому резко убавили проницательности, зато резко же прибавили таланта вламываться на чужие вечеринки незамеченным. Напомним, речь идет об одном из высших лиц Империи, за перемещениями которого следят все и вся со всех сторон ГГВ. И которое вот так вот внезапно входит на вечеринку на высшем уровне потенциально нелояльных аристократов, что те вынуждены на ходу импровизировать насквозь нелепую комедию, чтобы "отвлечь от себя подозрения". При всем желании автора убедить, что им это удалось - с моей точки зрения, все это было настолько подозрительно, что на месте Таркина я бы тут же вызвал ИСБ. Проработка характеров персонажей... когда речь идет о Лее и людях ее возраста, я могу с этим согласиться. Когда автор пытается описывать людей старшего возраста, мы сталкиваемся с парадом картонных фигур, совершающих нелепые действия и не способных задуматься, что они конкретно хотят добиться и правильно ли они это делают. Значительная часть всех проблем книги проистекает от того, что Лея совершает в общем-то разумные поступки, в то время как ее родня разводит совершенно нелепую секретность и запутывает ситуацию. В целом, у меня возникло сильное подозрение, что книга изначально создавалась как "young adult novel", а затем была наспех переписана в "adult"-категорию.